Opere

L’architettura è un fenomeno percettivo. Il suo accadere nel mondo è anche la conseguenza di una storiografia. Una stratigrafia di interpretazioni estesa nel tempo che definisce l’esistenza di un’opera.

La Casa di Arianna presso il Lago di Garda in forma di palazzo in miniatura con stanza rettangolare di marmo con soffitto cuspidato.

Attraverso un piccolo passaggio, entro in un lungo salone con a fondale una facciata trompe-l’oeil che incornicia – dentro una prospettiva di archi – un paesaggio immaginario.

L’imbarco per la Laguna dello Stagnone e l’isola di Mothia alle Saline Ettore e Infersa.

Queste opere esplorano l’idea di un sacro universale, dove culture e civiltà, antiche e recenti, si riuniscono in singolarità che raccontano di come la Psiche abbia diversificato e proiettato i suoi contenuti nelle diverse ere e nei diversi luoghi del mondo.

Secondo Jung, il processo alchemico della pietra filosofale che conduceva all’oro, era la proiezione inconscia di una istanza di trasformazione spirituale e quindi psicologica.⁠

Il nightclub Off Club a Casal Bertone con volta d’intonaco grezzo dorato e iconostasi nera con archi.

La mia giovinezza è stata popolata di simboli provenienti da un passato antico. La mia immaginazione è stata anche plasmata dai desideri delle persone che abitarono l’isola molto tempo fa.

L’oratorio Sala Laurentina della Cattedrale di San Lorenzo con archivolto verde, intonaco grezzo rosa e recinto d’argento in pietra calcarea.

Ciascun atto di bellezza è un messaggio gentile verso la morte. Ciascun atto di bellezza è un frammento d’amore in cammino verso uno straniero. Ogni frammento di passata bellezza è memoria, che da senso alla permanenza dell’uomo sulla terra. I riferimenti, quindi, possono essere testimonianze dell’amore, al di là della morte.

Serie di sette sculture che collegano l’arco al fallo parte della esposizione LDF Space and Light al Sir John Soane’s Museum

Le ‘parole’ Volta, Grotta e Arco abitano ancora il nostro immaginario. Incarnano archetipi che ci muovono ancora oggi. Secondo Heidegger, “il linguaggio è la casa dell’Essere”, quindi, il suo accadere nel tempo potrebbe rivelarci la struttura nascosta di quella storicità che lo rende possibile.

La profumeria Illuminum in Dover Street nel distretto di Mayfair con grotta d’intonaco grezzo e moquette di seta grigi più vasi di vetro olfattivi.

La galleria d’arte Mondrian Suite in Via dei Piceni nel quartiere di San Lorenzo con intonaco grezzo verde dorato e altare con specchio ad arco più lampade a trombe nere.

Io lavoro solo. Su una panchina ai bordi di una antica valle; aspettando il tempo, nelle strade. Oppure altrove, in un parco, ascoltando nella tarda notte il mormorio delle acque di una fontana; cercando sentimenti. Cercando i luoghi dove l’architettura giace addormentata. L’architettura è un’idea e le idee sono tarde; ti aspettano in un pomeriggio pigro e assolato, vagabonde e impreviste, da qualche parte.

L’appartamento vicino a Via Veneto e Villa Borghese, con intonaco grezzo marrone e serie di porte ad arco rosa.

L’architettura è polvere.

Polvere che diviene forma,

polvere trasfigurata dalla mente.

L’ingresso del London Design Festival alla mostra ‘Postmodernismo: Stile e Sovversione 1970–1990’ del Victoria & Albert Museum commissionato dall’editor-at-large di Wallpaper* Suzanne Trocmé.

Un edificio residenziale in legno a due livelli su un terreno trapezoidale con vista sulla baia di Osaka commissionato dalla società di costruzioni Nomura Koumuten.

Il negozio di scarpe Sergio Rossi uomo nel distretto di Brera con sfondo blu, moquette grigia, recinto in assi di legno, tubi fluorescenti e lampade di Joe Colombo commissionato dall’editor-at-large di Wallpaper* Suzanne Trocmé.

La casa modello per la directory degli architetti Wallpaper* esposta nel Museo Neues di Berlino e nel Museo Chabot di Rotterdam, con volta, cortile e intonaco dorato.

Negli ultimi dieci anni il ‘moderno’ è stato reintegrato dalla moda, dal design, dagli interni, dal cinema e dalla musica. È diventato la categoria estetica dominante, subendo allo stesso tempo una continua erosione del significato.

Chi ha potere può influenzare le altre persone. Chi ama, distrugge sé stesso. Dal punto di vista psicologico l’amore è una malattia molto pericolosa. Così come l’architettura: solo un’illusione! Ma allo stesso tempo l’amore è più reale della realtà.

Il settimo capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questa dimora espressionista di scultura intraprende un viaggio nell’eredità dei Normanni. Interagisce con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione della storia.

L’architettura affascina quando contiene in sè ‘luoghi lontani’, dove la lontananza più che una cifra dimensionale diventa espressione dell’ignoto, dell’irreale e in definitiva del sogno.

Il sesto capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questo progetto architettonico intraprende un viaggio tra le rovine dell’antica Roma. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione di una progressiva mutazione di idee contemporanee e quelle della tarda antichità.

Forse la città è un gigantesco mazzo di carte, una serie corrotta e se la storia fosse lineare, chiara e intellegibile, l’arte che vi è racchiusa, non avrebbe ragion d’essere. La bellezza è sempre bastarda e nella distorsione della realtà risiede, a volte, l’arte più profonda, più vera.

Il quinto capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questa abitazione intraprende un viaggio nel regno della paura e dei desideri inconfessati. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione di diverse identità formali.

Il quarto capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questo rifugio lacustre intraprende un viaggio nell’imprevedibilità della realtà. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione della trasfigurazione di una barca ambientata sulle rive boschive di un piccolo lago.

Il terzo capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questa struttura intraprende un viaggio nel regno della transizione e del movimento. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione dei cambiamenti di colore dell’emisfero celeste.

Il secondo capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questa abitazione a forma di torre intraprende un viaggio nel regno del silenzio e del suono. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione dell’architettura mutevole articolata dal passare del tempo.

Che gli egiziani ne fossero consapevoli o meno, qui nasce senza dubbio la storia. Ma nasce anche il suo opposto, ossia la possibilità di cambiare la verità riscrivendo la storia.

Il primo capitolo della collezione ‘Per Nessuno’, questa torre ellittica intraprende un viaggio nel regno della geometria e della luce. Si impegna con la luce per manipolare la percezione, proponendo un’esplorazione dell’architettura mutevole e della sua relazione con il cielo in cambiamento.